Composición Coreográfica I año 2013 (II): COMPOSICIÓN COREOGRÁFICA I

Por Leyson Ponce

COMPOSICIÓN COREOGRÁFICA I

La presente unidad currícular COMPOSICIÓN COREOGRÁFICA I ha sido elaborada desde la concepción del aprendizaje práctico filósofico en estudios dirigidos a estudiantes de danza de la Mención Intérprete.

Se ha integrado dentro de la práctica de la danza contemporánea como un concepto que intenciona y conforma una propuesta experimental creativa con múltiples reflexiones y significaciones. Bien sabemos lo complejo de la conceptualización de lo que es crear en la danza, pero desde el cuerpo que tenemos al cuerpo que somos: hay puentes tangibles, aún cuando Platón diferencia cuerpo y alma como realidades antagónicas. Por ello, del Mito de la Caverna retomo la necesidad filosófica de traer el conocimiento como luz a la oscuridad, es decir el rol del pedagogo, el que enseña para la vida y no del profesor que instruye, principalmente porque en la creación se debe fomentar la autonomía creadora.

Existen maravillosas experiencias y teorías sobre el cuerpo como la Euritmia, la Expresión y Esquema Corporal, la Biodanza, Dalcroze, Alexander, Bartenieff y Laban, entre otros. Todos ellos nos han permitido escribir una historia de la liberación del individuo a las múltiples trabas de la vida y de las significaciones que hacemos de ella. Este deberá ser un proceso de enseñanza/aprendizaje enfocado en la experimentación corporal basada en la construcción de sentidos. A su vez, esto nos confrontará en la necesidad de dialogar expresando, concientizando, el proceso creativo en las respuestas individuales y grupales de los estudiantes cuando accionan con las ideas a través del cuerpo y el movimiento y se lleven a cabo transformaciones psíquicas y corporales. Lo importante es rescatar la naturalidad y sensibilidad de cada alumno y una vez con la confianza en mano, apuntar a nuestros objetivos para experienciar un recorrido didáctico que nos vuelva objetos y sujetos de las propuestas y desafíos planteados.